Выставка в рамках фестиваля "Видеоформа 12"

Выставочная программа, сформированна по итогам открытого конкурса. Представлены работы художников, охватывающие широкий спектр форм и техник — от видеоарта, короткометражного кино и анимации до кинотанца.Пластическое движение раскрывается в новых формах, образуя поэтический синтез различных медиа. Язык движения проходит через призму авторского восприятия и получает воплощение в цифровой художественной среде.В 2026 году Ежегодный Международный фестиваль видео-арта «Видеоформа» в двенадцатый раз проходит в Санкт-Петербурге и впервые представлен в Центре современного искусства имени Сергея Курёхина, открывшемся после масштабной реконструкции. Танец и пластическое движение — главная темой фестиваля «Видеоформа-12 Танец/ Арт/ Механика», объединяя знаковые культурные проекты Центра Курёхина.Ирина БеляеваГлубоководный телескопТочка вдохновения - перфоманс, рассказ о станционном смотрителе на Байкале, который ежегодного принимает показатели различных параметров прямиком из глубин Байкала, где расположен глубоководный телескоп.Ирина Беляева — независимый хореограф, танцовщик, преподаватель из Санкт-Петербурга. Хореограф-резидент хореографических коллективов России. Участница различных фестивалей как автор, режиссёр и исполнитель собственных работ в сфере танца, пластического и физического театра, кино. Обучалась различным техникам современного танца в России и за рубежом. Участник лаборатории Ольги Лабовкиной в рамках Недели современного танца в г. Самара, лаборатории Kenzo Kusuda (Япония) в рамках фестиваля Open Look, стажировки при труппе театра "Провинциальные танцы" (Екатеринбург), курса Лилии Бурдинской «Соло Дома», онлайн и оффлайн курсов Антона Адасинского.и мастер-классов Мастера Буто Кацуры Кана.Организатор вечеров современного танца и кино танцевальных вечеров, а также различных мастер-классов в Самаре, Санкт-Петербурге и Иркутске.Лиза ДендиДискретный пейзаж«Дискретный» - разделённый, прерывистый Работа о том, как проходит прогулка современного человека. Виртуальные ландшафты, новостная лента и физический мир сосуществуют в нашем сознании одновременно и врозь. Чередуясь, эти миры создают ощущение пограничности пространств: яркая многоцветность цифровых технологий и сложная городская монохромность. Разделенность и разнородность образуют сложный и многослойный опыт созерцания.Лиза Денди — мультидисциплинарная художница. Родилась, живет и работает в Санкт-Петербурге.Диана КапизоваТам за радугой, укроемся в тени«Там, над радугой, укроемся в тени» настраивает на эскапистскую волну: желание спрятаться связано с конфликтом наших представлений о реальности. Диана Капизова в новой работе сопоставляет реальный и воображаемый миры. Вместе с героиней мы прибываем в Первоуральск — на родину и источник визуального языка художницы. Путешествие строится на самоанализе через феноменологию детства. Странствие героини — блуждание по руинам советской мечты: утопии тают в дымке, а памятник дематериализуется. Прошлое кончилось, а новое ещё не началось…Диана Капизова родилась в 1993 году в городе Первоуральск Свердловской области. Училась в Британской высшей школе дизайна на программе Мультимедиа арт. Работы художницы были представлены в Музее АРТ4 (Москва), ГЭС-2 (Москва), Винзавод (Москва), Галерее RuArts (Москва). Победительница грантовой программы фонда Ruarts 2022. Номинант премии Сергея Курехина 2022. Была резидентом студии «Тихая» в Нижнем Новгороде (2023), Vyksa Air в Выксе (2022), Открытых студий на Винзаводе (2021) и ГЦСИ в Кронштадте (2019). Живет и работает в Москве.Марина КуликоваВоспоминания о мире без человекаАвтор, режиссёр, перформер: Марина КуликоваСаунд дизайн, голос: Настя ЧайкинаКамера, эффекты: Мария МунМастеринг: Никита ЧайкинАссистент: Кристина ГольдероваВ этой работе художница размышляет над межвидовой разобщённостью, этикой сопереживания нечеловеческому, исследует концепцию пустотности явлений. Видео-эссе представляет собой направляемое размышление о необходимости отказа от антропоцентричного мышления в пользу принятия всех существ и явлений как единого целого, о необходимости принимать во внимание другие формы жизни, технологии и ландшафты. Для художницы размноженные вертикальные экраны, которые уже стали частью человеческой идентичности, символизируют разобщённость и сообщество одномоментно.Марина Куликова — междисциплинарная художница. Работает со скульптурой, перформансом, видеоартом и музыкой. Исследует темы интегрального мистицизма, телесности, маленькости и высокой чувствительности. Выпускница Institute of Visual Arts (2024−2025), участник выставок в Санкт-Петербурге, Красноярске и Сочи.Альмира МуртазинаВзаимоприсутствиеПроект «Взаимоприсутствие» представляет собой междисциплинарное исследование взаимодействия человеческого тела с монументальными ландшафтами региона Мангистау в Казахстане. Работа строится на диалоге между подвижным, уязвимым телом художника и статичной «архитектурой» природы — от солончаков до скалистых образований. В центре внимания находится вопрос о том, как формируется субъектность в условиях фрагментированного мира, где границы между функциональностью и чувственным восприятием становятся зыбкими.Альмира Муртазина — медиахудожник и ML-инженер. В своей практике исследует структуру человеческого опыта через видеоарт, фотографию и инсталляцию. Студентка Института современного искусства им. Бакштейна (2025−2027). Объект исследования — формирование субъектности в фрагментированном мире и преодоление дихотомий между телесным и средовым.Соколова Арина ВикторияПерезагрузка / ResetХореография строится на прямом взаимодействии исполнителей с архитектурой пространства (улица и пустой театр) и интеграции камеры как активного участника танца. Движение объектива и пластика танцовщиков работают синхронно, превращая операторскую работу в часть общей хореографии.Работа исследует выбор человека внутри замкнутых обстоятельств. Чтобы вырваться, следует лишь допустить мысль, рождающую действие, дарующее освобождение.Соколова Арина Виктория — танцовщица, хореограф и педагог современного танца. Выпускница Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова по программе «Искусство современного танца». В настоящее время преподает в пространстве танца «ОМУТ». Автор и постановщик спектакля современного танца «Теория маленьких причин» (премьера — 2025, «Танцевальный ансамбль