K-Fest. Галопом по Европам (Лютеранская церковь Святой Екатерины)

В этом году летний органный фестиваль K-Fest отмечает свой первый юбилей, пятый сезон. На две недели лютеранская церковь Святой Екатерины станет пространством, в котором прозвучат программы, посвящённые наиболее выразительным и любимым слушателями направлениям органного концерта. Каждая из них представляет самостоятельную художественную идею, к которой мы будем возвращаться в новом концертном сезоне.

Особое внимание фестиваль обращает к органу церкви Святой Екатерины, инструменту, которому в ближайшем будущем предстоит масштабная реставрация. Участниками фестиваля станут яркие органисты Санкт-Петербурга и Москвы.

Закрытие фестиваля — органный концерт «Галопом по Европам» — представляет ещё один тип программ будущего сезона: музыкальное путешествие, в котором рядом оказываются старинные органные и клавирные традиции разных европейских стран. Здесь встречаются Германия, Нидерланды, Франция, Англия, Австрия и Италия, и именно это сопоставление позволяет услышать, насколько разнообразной была европейская музыка XVII–XVIII веков. Строгая полифония, танцевальные формы, вариации, граунды, чаконы и виртуозные токкаты складываются в широкую панораму старинной музыкальной культуры — не единой и однородной, а многоголосной, изобретательной и богатой национальными оттенками.

Такой формат позволяет услышать старинную музыку не как единый «барочный стиль», а как живую карту европейских традиций. Нидерландская павана Свелинка, французская органная месса Резона, английский граунд Пёрселла, австрийская и итальянская клавирные школы, немецкая линия от Штейгледера и Букстехуде к Баху — всё это разные способы мыслить форму, тембр и пространство органного звучания.

Особое место в программе занимает музыка Иоганна Себастьяна Баха. Знаменитая Токката и фуга ре минор, BWV 565 открывает концерт как один из самых узнаваемых символов органного репертуара, а Прелюдия in c, BWV 999 показывает иной масштаб баховского письма — более камерный, сосредоточенный, связанный с клавирно-лютневой традицией. В соседстве с произведениями Свелинка, Букстехуде, Керля и Штейгледера музыка Баха воспринимается не изолированно, а как вершина большого исторического движения.

Французская линия программы представлена Андре Резоном, Клодом-Бенином Бальбатром и Жаном-Филиппом Рамо. Здесь орган и клавир раскрываются через изящество фактуры, ясность жанровых типов и особое внимание к регистровой окраске. Рядом с ними звучит английский граунд Генри Пёрселла — музыка, построенная на повторяющейся басовой формуле и тонком развитии выразительного напряжения.

Заключительные страницы программы обращены к миру фантазии, вариационности и звуковой изобретательности. Пассакалия Керля, «Причудливая ария соловья» Польетти и токката Штейгледера показывают, насколько разнообразной была европейская клавирно-органная культура до эпохи привычного нам концертного канона. В этих произведениях слышны и строгая композиционная школа, и театральная образность, и радость тембрового эксперимента.

Программу исполнит Андрей Коломийцев — органист и руководитель концертного отдела лютеранской церкви Святой Екатерины, клавесинист, старший преподаватель Факультета искусств СПбГУ (кафедра органа, клавесина и карильона). Его обращение к этому репертуару особенно важно для закрытия фестиваля: концерт становится не только эффектным финалом, но и взглядом изнутри на орган как исторический инструмент, способный говорить на разных языках европейской музыкальной культуры.

Исполнитель:

Андрей Коломийцев (орган).

В программе:

Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) — Токката и фуга ре минор, BWV 565;

Ян Питерсзон Свелинк (1562–1621) — Pavana lachrimae, SwWV 328;

Фердинанд Тобиас Рихтер (1651–1711) — Токкатина и каприччио in d;

Андре Резон (ок. 1640–1719) — Christe (Trio en passacaille) из Мессы второго тона;

Дитрих Букстехуде (1637–1707) — Чакона in c, BuxWV 159;

Клод-Бенин Бальбатр (1727–1799) — Три пьесы из версальского манускрипта: Duo, Trio, Grand Jeu;

Иоганн Себастьян Бах — Прелюдия in c, BWV 999;

Жан-Филипп Рамо (1683–1764) — Les Sauvages («Дикари»);

Генри Пёрселл (1659–1695) — Граунд in c, ZD 221 (Cambridge MS Mus 653);

Иоганн Каспар Керль (1627–1693) — Пассакалия in d;

Алессандро Польетти (16..—1683) — Aria bizzara del Rossignolo («Причудливая ария соловья»);

Иоганн Ульрих Штейгледер (1593–1635) — Токката из книги табулатур Dass Vatter Unser (1627).