Органно-клавесинный концерт «Клавирное барокко»

Этот концерт приглашает слушателя в мир европейской клавишной музыки XVI–XVIII веков — эпохи, когда складывались важнейшие исполнительские традиции, определившие дальнейшую историю органного и клавесинного искусства. В программе соединены имена, представляющие разные страны, школы и художественные темпераменты: Италия, Германия, Англия, Франция, Нидерланды. При всём различии стилей эти мастера связаны общим стремлением раскрыть богатство клавишного звучания, его способность быть торжественным и созерцательным, свободным и строго организованным, глубоко личным и в то же время обращённым к высокой музыкальной традиции.

Особую привлекательность концерту придаёт само построение программы. Часть сочинений прозвучит на органе, часть — на клавесине. Благодаря этому вечер даёт редкую возможность услышать рядом два мира старинной клавишной культуры, два различных звуковых образа, два способа музыкального высказывания. Орган раскрывает монументальность формы, пространственную глубину и внутреннюю архитектуру музыки; клавесин привносит ясность рисунка, изящество, утончённость интонации и драгоценную подробность фактуры. Такое сопоставление позволяет особенно ярко ощутить многообразие старинного репертуара.

Органная линия программы обращена к вершинам европейского искусства. В музыке Джироламо Фрескобальди слышна свобода и смелость раннего барокко, искусство импровизационного жеста, драматическая выразительность и тонкость вариационного письма. Творчество Иоганна Якоба Фробергера открывает иной, более сосредоточенный и личный мир, в котором виртуозность соединяется с глубиной переживания. Особое место занимает знаменитое Tombeau на смерть Бланшроше — одно из самых трогательных и благородных высказываний в музыке XVII века. Вершиной программы становятся сочинения Иоганна Себастьяна Баха: его Фантазия и фуга соль минор предстаёт как произведение большого дыхания и внутренней силы, тогда как хоральная прелюдия In dir ist Freude являет иной образ — светлый, собранный и исполненный духовной радости.

Не менее выразительна и клавесинная часть вечера. Миниатюры Джайлза Фарнеби сохраняют живость, остроумие и тонкую характерность английской вёрджинальной традиции. В пьесах Луи Куперена раскрывается благородство французского клавесинного стиля, его свобода, риторическая выразительность и особая внутренняя пластика. Наконец, Pavana lachrimae Яна Питерсзона Свелинка напоминает о глубокой связи европейской клавирной музыки с искусством вариации, с интонацией размышления, памяти и тихой сосредоточенности.

Эта программа — и путешествие по музыкальной карте Европы, и встреча с истоками большой клавишной традиции. Он обращён к слушателям, которым близки красота старинного звучания, ясность формы, благородная выразительность и живая человеческая интонация, без которой подлинная музыка прошлого невозможна и сегодня.

Исполнитель:

Никита Кошель (орган, клавесин, г. Казань)

В программе:

Джироламо Фрескобальди (1583–1643)

Toccata quinta sopra i pedali per l'organo e senza (из Второй книги токкат)

Иоганн Якоб Фробергер (1616–1667)

Токката V da Sonarsi alla Leuatione, FbWV 105

Иоганн Себастьян Бах (1685–1750)

Фантазия и фуга соль минор, BWV 542

Хоральная прелюдия In dir ist Freude, BWV 615 из сборника Orgelbüchlein («Органная книжечка»)

Джироламо Фрескобальди

Bergamasca, F 12.46 из сборника Fiori Musicali, op. 12

Иоганн Якоб Фробергер

Tombeau fait à Paris sur la mort de Monsieur Blancheroche, FbWV 632

Джайлз Фарнеби (ок. 1563–1640)

Giles Farnaby’s dream

His rest. Galiard.

His humour

Farnabye’s conceit

Луи Куперен (1626–1661)

Cюита пьес для клавесина in d

Ян Питерсзон Свелинк (1562–1621)

Pavana lachrimae