Музыка Севера

Органный концерт «Музыка Севера» обращён к своеобразному и многоликому миру североевропейской музыкальной культуры XIX–XX столетий. В программе объединены сочинения композиторов Скандинавии, чьё творчество связано с особым художественным строем северной традиции: с её сдержанностью, внутренней сосредоточенностью, тяготением к ясности формы, тонкой звукописности и глубокому переживанию природы, истории и духовного опыта.Музыка Севера нередко рождается на пересечении национальной романтической школы, протестантской хоральной культуры и симфонического мышления. Именно эти черты определяют драматургию концерта. Его открывает Intrada Яна Сибелиуса — произведение торжественное и собранное, отмеченное характерной для композитора лаконичностью высказывания и особой интонационной значительностью. Иной ракурс северного мироощущения раскрывают страницы из музыки Эдварда Грига к драме «Пер Гюнт». Знаменитые «Утро» и «Танец Анитры», ставшие эмблемами композиторского стиля Грига, соединяют живописную конкретность, изящество и тонко уловимую атмосферу поэтического театра.Сосредоточенно-трагическая линия программы продолжается в «Траурная музыка» Сибелиуса и «Элегии» Хуго Альвена. Здесь особенно явственно выступает одна из важнейших сторон северной музыки — умение говорить о скорби с благородной сдержанностью, избегая внешней патетики. Напротив, Праздничная прелюдия Нильса Гаде на хорал «Господа славь ты, мой дух восхваляй Всеблагого!» вводит в концерт сферу торжественного духовного гимна, связанного с церковной и общенациональной традицией.Особое место в программе принадлежит сочинениям финских мастеров органной музыки. Творчество Оскара Мериканто, одного из крупнейших представителей финской музыкальной культуры рубежа веков, раскрывается сразу в нескольких произведениях. Его Концертная фантазия ми мажор демонстрирует виртуозные и колористические возможности органа, тогда как Молитва, Пассакалия и Постлюдия позволяют услышать различные грани его стиля — от интимной лирики до масштабного, архитектонически выстроенного звучания. Программный контекст дополняют «Старый пастуший псалом из Даларны» Оскара Линдберга и Фантазия на гимн «Зеленая ветвь оливы» Танели Куусисто, в которых национальная мелодика и церковно-гимническое начало получают современное композиторское претворение.Таким образом, концерт представляет не только панораму северной органной музыки, но и её важнейшие смысловые опоры: природу, молитву, память, песенность, хорал. Эта программа позволит услышать, как в музыке северных стран суровая ясность формы соединяется с глубиной чувства, а национальная самобытность — с универсальностью художественного высказывания.Исполнитель:Марина Вяйзя (орган)В программе:Ян Сибелиус (1865–1957)Intrada, ор. 111аЭдвард Григ (1843–1907)Morgenstemning («Утро») и Anitras dans («Танец Анитры») из Сюиты Peer Gynt («Пер Гюнт»), ор. 46/1,3Ян СибелиусSurusoitto («Траурная музыка»), ор. 111bХуго Альвен (1872–1960)VII. Elegi («Элегия») из Оркестровой сюиты Gustav Adolf II («Густав II Адольф»), ор. 49Нильс Гаде (1817–1890)Праздничная прелюдия (фантазия) на хорал Lover den Herre! («Господа славь ты, мой дух восхваляй Всеблагого!»)Оскар Мериканто (1868–1924)Концертная фантазия ми мажорОскар Линдберг (1887–1955)Gammal fäbodpsalm från Dalarna («Старый пастуший псалом из Даларны»)Танели Куусисто (1905–1988)Фантазия на гимн Vihreä oliivipuun oksa («Зеленая ветвь оливы»), op. 18/1Оскар МерикантоRukous («Молитва») соль-бемоль мажор, op.40/2 (авторская транскрипция для органа)Пассакалия фа-диез минор, oр.80Постлюдия ре мажор, oр.88/2